讲座伊始，黑龙江艺术职业学院副院长黄卫青走上舞台，向在场师生郑重介绍主讲人王青亦老师，并对教师和同学们做出叮嘱和提醒“要从课程中汲取营养，用在自己的专业和未来的规划上。”随着黄院长的讲话结束，王青亦老师作了自我介绍，并以极具思辨性的问题“画画要画得像吗？”开启了本次分享。

     进入第二部分“艺术是什么——从‘何为’到‘为何’”，王青亦老师将话题引向更深层的艺术本质探究。他提出，艺术的核心在于表达与传递——或是情感的共鸣，或是思想的启迪，或是对世界的独特洞察。当创作从“模仿客观”转向“抒发主观”，艺术才真正拥有了灵魂。这一部分的分享，让在场师生对“艺术为何存在”有了更具哲学性的思考。

     在“数字时代的艺术革命”章节 ，王青亦老师聚焦 AI 技术对艺术领域的冲击与革新。他展示了AI生成艺术的前沿作品，分析算法如何学习风格、构建图像，并探讨人类艺术家在这场变革中的角色定位。是被取代，还是与技术共生？答案显而易见——AI是工具，是灵感的催化剂，而人类的情感温度、审美判断与创作意图，才是艺术不可替代的内核。这一观点为艺术专业的师生在数字时代的创作与发展指明了方向。

     讲座最后，王青亦老师呼吁大家以开放的心态拥抱技术，以扎实的艺术功底坚守内核，在传统与现代、手绘与智能的融合中，探索属于新时代艺术工作者的创作之路。随后,黑龙江艺术职业学院传媒系主任高南男上台讲话，她提出在艺术创作的道路上既要扎根传统、夯实功底，又要拥抱创新、敢为人先，在黑龙江艺术职业学院这片沃土上，绽放出属于自己的艺术光彩。

     整场讲座逻辑清晰、案例丰富，既有对艺术本质的深度剖析，又有对前沿趋势的敏锐洞察。师生们在这场思想盛宴中拓宽了艺术视野，对“AI时代的艺术创作与发展”有了更清晰的认知，也为传媒系后续的教学与创作注入了新的思考活力。